Não é tarefa fácil falar sobre a passagem do Foo Fighters pela América do Sul, mas alguém que não resenhou do sofá de casa tem que fazê-lo. Não acho que seja fácil porque há um (talvez excessivo) hype pairando hoje em dia sobre a banda, não por conta dela ou de seus trabalhos, mas sim por conta dos seus fãs meio xiitas.

A primeira premissa básica é: sim, é verdade que Dave não cantou bem e que sua voz atualmente não faz jus a uma plateia de 2 mil pessoas, quanto mais grandes eventos como foram esses shows por aqui. Já tá dito, não deixo de avaliar isso no decorrer do texto, ok? Pode considerar, meu caro leitor, que eu já reconheci que ou a garganta dele está momentaneamente prejudicada ou ele é mesmo um mal vocalista. Não posso afirmar, mas reconheço que foram horríveis seus gritos e tentativas de dar harmonia a uma voz terrível nesses shows. Já vi shows em que ele cantou bem, mas dessa vez… foi incrivelmente horrível e ele culpa o tal do cisto nas cordas vocais, os desafetos da banda o acusam de simplesmente cantar mal. Quem saberá dizer? Eu realmente admito ambas as possibilidades.

A segunda premissa também é merecedora de destaque: não, o Foo Fighters não vai salvar o rock, como Leonardo DiCaprio não salvou o Titanic. Ambos (Leo Di e FF) apenas dão contornos mais belos e aumentam a arrecadação do espetáculo, angariando milhões de espectadores, para aquela coisa que não é novidade para ninguém. Mas nenhum deles faz milagre. São “entertainers” e, pode apostar, pelo menos nisso o FF anda fazendo tudo certinho.

A terceira e última premissa é a de que eu procurei ser o mais neutro possível mas, entenda, se você de gosta de boa música ao vivo e gosta da magia compartilhada por grandes multidões num show de rock, quando 60 ou 70 mil pulam e se esgoelam descontroladamente ao seu redor, a neutralidade não é algo tão fácil de se manter. Ninguém é realmente neutro com coisas que te fazem gargalhar descontroladamente.

E assim começo a falar sobre o que vi: a energia gerada nas duas noites de Buenos Aires e na noite de São Paulo é fora do comum. Um fã de rock e frequentador de shows pode passar anos à procura do que ocorreu aqui e não vai achar. Por alguma razão, o ar messiânico desse cara que tocou no Nirvana é irremediavelmente intrigante.

Basta dizer, a comprovar isso, que quando ele largou a guitarra na 2a noite de Buenos Aires para tocar a bateria (o que se repetiu em SP) a comoção da plateia foi generalizada e até a incrível tormenta (14 pessoas mortas no temporal e milhares de árvores, casa e telhados destruidos) ficou em segundo plano. Dave Grohl atingiu um status de respeito e admiração que, sozinhos, talvez sejam capazes de superar até o cisto na sua garganta em termos de “o que fica na memória de quem estava lá”.

Eu mesmo, confesso, apesar de atento e rigoroso nos shows, só fui sentir MESMO o quanto estava errada a cantoria ao ouvir os shows depois, em mp3.

O atual show do Foo Fighters, essa banda que está no topo das paradas com Wasting Light e ganhando todos os prêmios possíveis, prescinde de um bom vocalista. A presença de palco de Dave é suficiente para desviar a atenção do que se ouve desde sua laringe. Taylor Hawkins soca a bateria como poucos, a nitidez, pegada e técnica que saem dali são incomuns! Pat Smear no palco é uma homenagem aos roqueiros da estirpe do Nirvana, sua atitude e imagem são um tapa na cara do guitarrista oficial, Chris Shifflet, “bonitinho mas ordinário”. Nate toca seu baixo com competência mas sem qualquer tipo de desafio. A banda inteira, na verdade, é um prelúdio para a atuação de Dave Grohl, os sonoros petardos do baterista e, não se engane, uma seleção de hits de fazer inveja a Paul McCartney!

O ápice do show do Foo Fighters é, sem a menor dúvida, a sinergia e inte(g)ração com o público. Todo show dos caras parece ser jogo ganho na escolha do setlist. Talvez o incauto não perceba até estar lá na galera, mas é muita música não apenas conhecida, mas também respeitada em algum momento e local. Pode-se dizer que a maioria dos presentes não pagam pra ver os músicos, mas sim para ver as músicas que marcaram sua vida, de alguma forma, em alguma época. Toda música no show do caras é relevante para alguém, e é isso que buscam os melhores songwriters. Dave acerta em cheio na criação das suas músicas, tão em cheio que o coro da multidão, certamente conhecedora de tudo que se ouve ali, fala muito mais alto que sua própria voz.

Na minha opinião a maioria das letras e temas tratados é somente média. Não são universais, eternas, obras de arte para marcar a geração. Mas são competentes, relativamente simples de se “pegar” ou captar e, cá entre nós, talvez até pela velada superficialidade, de fácil integração para qualquer homem ou mulher comum. Quem não teve dúvidas sobre desistir de tudo ou ficar e batalhar (Times Like These), sobre querer que o sentimento dure pra sempre (Everlong), sobre que tipo de gente respeita (My Hero)? Quem nunca se viu em situação dificil e tem boa vontade para melhorar (Walk) ou desejou que seu parceiro ou companheira fosse um pouco mais dedicado (Best of You)? Quem nunca?

Com maestria talvez nunca explicada, Dave Grohl é um fazedor de hits como muito poucos. E são esses hits, relativamente fáceis aos ouvidos e às mentes das gentes, que traduzem a magia de um show do Foo Fighters. Não, não é o visual, a técnica, a força, a qualidade das harmonias ou a habilidade musical dos caras. É esse sentimento de conjunto, de consagração, de simbólia consagração coletiva e real sinergia que cada um dos presentes compartilha, o que faz do show algo memorável.

E os três shows foram bem diferentes um do outro. Digamos que Buenos Aires 1 receba nota 6, Buenos Aires 2 nota 9,5 e São Paulo nota 8,5, temos uma banda de média 8. E talvez seja isso mesmo, nem pra ser a melhor de todos os tempos, nem pra xingar.

O primeiro show em Buenos Aires não leva nota alta porque a banda, apesar de bem tecnicamente, não conseguiu levantar todo mundo do chão. Talvez isso tenha ocorrido pela péssima qualidade do audio pra quem não estava na pista, talvez porque estivessem simplesmente sem motivação para sacis puladores naquela noite. Talvez porque não se vendia cerveja no Festival em que tocaram que levava o nome da principal cerveja argentina. “Increíble!”

O segundo show, porém, devido ao conteúdo épico trazido pela tormenta que assolou a capital argentina, foi… legendário! A referência mais clara que me vem à cabeça é o famoso Ramones e Sepultura na Pedreira em 94, um show que marcou de forma indelével uma geração inteira de roqueiros curitibanos. Lá em Buenos Aires, com equipamento de iluminação de palco queimado, proteção de gramado voando na cabeça dos desprotegidos e TODAS as barraquinhas de venda e de merchandise voando na tormenta como se fossem meras folhas de outono, os caras resolveram acender a iluminação de futebol do estádio River Plate, dando ares de dia ao show. Plateia iluminada, palco apagado. E com isso foi possível ver – e sentir – algo realmente histórico: uma nação de umas 65 mil pessoas inteiramente entregues, em doação total, ao que acontecia naquele instante. Pude contar, em determinados momentos, 6 imensas rodas de pogo (graças em parte à iluminação e em parte à admirável empolgação da banda no palco) com suas 1000 a 1200 pessoas em cada uma. Algo realmente GRANDE!

O show de São Paulo, com voz ainda pior, teve duas grandes vantagens em relação aos dois shows na Argentina: mais jams e mais Joan Jett. Belíssima, aliás, a participação da senhora I Love Rock´n´Roll. 80% do repertório no Brasil levou arranjos diferentes, mais detalhes e músicos mais dedicados do que nos outros shows… ponto muito positivo, que poderia tornar o Lolla o melhor show deles na tour. Só não foi porque, apesar de muito empolgados e dedicados, os brasileiros não são argentinos. Argentinos são muito mais roqueiros do que nós e não têm a menor vergonha de cantar, cantar, cantar… eles vocalizam os riffs de guitarra, eles cantam os refrões como se não houvesse amanhã, eles deixam a banda perplexa, calada, embasbacada, cantando (só no gogó e sem auxilio de qualquer instrumento) por vários minutos o refrão de uma música depois que ela acaba. Na verdade, o pessoal do Lollapalooza até que fez bonito e parecido, mas em dimensão muito menor do que se viu em Buenos Aires.

Em suma, então tivemos 3 shows muito diferentes: um normal em que a galera não foi muito boa, mas a banda sim (tecnicamente falando). Um completamente sem pretensão, sem luz de palco (!) e com o mundo caindo em tormentas de 120 km/h no qual, sem dúvida, cada um dos presentes (banda inclusa) se entregou acima de 110% e fez, portanto, algo realmente histórico. E um no Brasil cheio de inovações, muito alegre e bem levado, que talvez seja justamente a média da banda, um pouco aumentada por um excelente público, como é o brasileiro (foram 75 mil pessoas no Lollapalooza SP).

Acredito que Roger Waters tenha feito 9 shows seguidos na Argentina e outros 4 no Brasil com menos instabilidade e mais técnica… assim como o Pearl Jam, há poucos meses, fez 4 shows bem diferentes entre si no Brasil e outros mais diferentes ainda na Argentina, no Chile e no Peru, e todos esses foram grandes shows! Talvez melhores que o Foo Fighters. Provavelmente melhores que esses Foo Fighters. Mas, cá entre nós, a festa roqueira comandada por Dave Grohl é memorável. Se o rock é diversão e a arte da música é mesmo algo que visa mais a obter sorrisos do que aplausos, compreenda, eles conseguem e fazem isso com imensa propriedade. Mesmo não sendo o Foo Fighters a última Coca gelada do deserto, quem vai ao seu show não fica com sede de jeito nenhum!

O Foo Fighters, como eu disse há algumas semanas, antes disso tudo ocorrer aqui no quintal de casa, não é o Barcelona do Messi nem a Holanda de Cruyff. Não entra em nenhum campeonato de alto nível como favorito. Mas, bem como o Coritiba de 85 e o Atlético de 2001, a quem ninguém dava uma meia furada antes do campeonato, se deixar jogar os caras se agigantam… e ganham jogos importantes, apesar de perder alguns relativamente fáceis… Mas nesse ritmo, se os grandes vencedores de outrora deixarem, eles vão levar o caneco…

Os maiores destaques dos 3 shows foram, sem a menor dúvida, o coro de “Best of You” e a fantástica “Everlong” fechando a apresentação. Pessoalmente, elejo a simples visão e audição de Dave Grohl na bateria (que aconteceu em “Cold Day in the Sun” no 2o show de Buenos Aires e em SP) e o clima Nirvanão de”White Limo” como momentos mais marcantes. “White Limo”, a proposito, que difere tanto do resto do catálogo da banda, é realmente sensacional ao vivo, sujona e na pegada como acredito que Kurt Cobain tenha ensinado ao guri Dave anos atrás. Se você é um desses que adora o Nirvana mas não dá bola pro FF, dê uma chance a White Limo ao vivo! Tambem destaco a incrivel voz e presença de Joan Jett (que só em SP tocou “I Love Rock’n'Roll além de “Bad Reputation”) e os arranjos ao vivo de “These Days”, que Dave mesmo chegou a dizer em Buenos Aires 2 (a música não foi tocada em SP) ser a sua música favorita! “Dear Rosemary”, dentre as novas, é muito boa no show e, de mais diferente mesmo, teve “Wheels” acústica somente na primeira noite de Buenos Aires.

A propósito, o show real e verdadeiro dos caras tem um cuidado e capricho de produção bem maiores do que essa versão express que trouxeram para os Festivais daqui. Quando o show é só deles, o palco é muito maior, melhor e mais cheio de detalhes, inclusive LEDs e telões no chão que dão uma sensação visual muito boa para quem vê de cima, como se a banda tocasse de pé numa tela de cinema na horizontal. Não teve nada disso, nem da imensa passarela em que Dave toca 3 ou 4 acústicas sozinho lá no meio do povão, nos shows oficiais deles. Tudo bem, por aqui teve mais rock’n'roll e, pelo menos na memória dos presentes em Buenos Aires 2, fica pra sempre a sensação de que esses caras aí podem fazer um show literalmente legendário sem nem precisar de iluminação no palco. Nem sempre, pelo jeito, mas “pode” acontecer!

Todos os shows também tiveram homenagens e referências interessantes. “In The Flesh?” do Pink Floyd tocada inteira e snippets de Queens of the Stone Age e Iron Maiden arrancaram gritos do pessoal!

Em suma, senhoras e senhores, foram três shows dignos da banda cujo disco foi o mais premiado e falado de 2011. Quem só viu um deles pode ter achado pouco. Ou demais da conta… depende mesmo é de qual show foi presenciado. Quem viu todos sabe que é uma banda instável e que pode acontecer de um show não empolgar. Mas entre o SHOW que eles fazem e a reprodução automática de músicas exatamente iguais ao disco gravado, sem nem mesmo mover os pés para os lados, como fez o Arctic Monkeys em Buenos Aires 2 e no Lolla, serei sempre favorável ao SHOW. O resto é mera apresentação. Foo Fighters, queira ou não, é O SHOW da atualidade.

Hildo Junior